作为画家的雷诺阿从来不屈服于他人的看法,当大部分人都在画惟妙惟肖充满诱惑的裸女的时候,雷诺阿不走寻常路将裸女们画的写实、甚至是臃肿和赘肉。阳光中的裸女算是雷诺阿作品中最具争议的一幅画了,是这位执着于裸女的印象派大师最著名的作品。
这幅画创作于1876年,如今被收藏在巴黎奥塞美术馆内,要知道当年雷诺阿的作品并不被世人接受,经常受到外界的讥讽和嘲笑,就连这幅传世之作《阳光中的裸女》也同样被讥讽过,但是他依旧执着于对人物印象主义的探索,而同时期的莫奈则是追求风景的印象主义。
在1876年,雷诺阿在巴黎第二次印象派画展展出阳光中的裸女时,将其称为普通的“习作”。他这样做似乎是为避免评论家们的指责,后者主要对其以往所送作品的未完成状态感到不满。
但评论家们并未因此而罢休,尤其是《费加罗报》资深艺术评论家艾伯特·沃尔夫不无讥讽指着《阳光中的裸女》说道:“那么,让我们告诉雷诺阿先生,一个女人的上半身不是一堆布满只有完全腐烂的尸体才有的绿色的紫色斑点的腐肉。”
雷诺阿这幅画中的人物略微偏离中心线,在齐腰部被略显生硬地切断,用灵活的大笔触绘出的背景将其鲜明地托出,看上去似动非动,又给人以光线射在模特身上的感觉来源www.qiwen.tv。
人物上半身的明亮色调和蓝色阴影的对比、有意乱涂并置于暗处的面部展示出阳光透过植物叶片的效果,如同我们可以在露天见到的一样。这种顺其自然的创作理念正是雷诺阿所追求的,而这又正是恪守画室创作的清规戒律的学院画派卫道士们所不能容忍的推荐www.qiwen.tv。
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雷诺阿开始是在花园有外光的情况下画这幅画的,就像他在创作《煎饼磨坊的舞会》(巴黎奥塞博物馆藏)等名画时一样。但这并不意味着他没有在画室里对此画进行过加工,特别是要表现有着优美线条的上半身极为微妙的隆起部分时是一定要在室内工作的。